Archivio fotografico sull’arte svizzera

Se nel Medioevo la natura morta aveva soltanto scopo decorativo all’interno di dipinti religiosi o rappresentazioni di figure, in epoca barocca essa diventa un genere autonomo. Bouquet di fiori, tavole sontuosamente imbandite con frutta, vino e ricche pietanze stanno a simboleggiare agiatezza e opulenza. Ma la natura morta rimanda anche alla caducità, con la quale si confronta efficacemente. In epoca moderna questo soggetto pittorico conosce un nuovo slancio: vengono messi in risalto oggetti d’uso quotidiano, si sperimenta e si creano nuove combinazioni, cosicché anche cose semplici diventano degne di essere raffigurate. Vi invitiamo a prendere visione della grande varietà di opere presenti nel nostro Archivio fotografico.

Da sempre le donne sono presenti nel mondo dell’arte, ma per molto tempo sono state prese in considerazione più che altro nel ruolo di modelle o come sostegno e stimolo per i mariti artisti. Come artiste in prima persona, invece, è rimasto loro in larga parte precluso il riconoscimento del pubblico. Questa condizione si rispecchia anche nei patrimoni fotografici di SIK-ISEA; solo poco meno di un quinto delle opere qui documentate è stato realizzato da donne. La galleria fotografica ne mostra una selezione. E’ necessario impegnarsi per accrescere la visibilità delle artiste. SIK-ISEA offre il suo contributo nel contrastare questo squilibrio, per esempio con la collana di pubblicazioni «On Words», con il progetto di ricerca appena avviato sui dipinti di Ottilie W. Roederstein o con la nuova campagna di SIKART volta a pubblicare nel Dizionario un maggior numero di voci sulle artiste storiche.

Siamo costantemente in movimento, a piedi, in automobile o in treno. Ma proprio in vacanza le distanze aumentano, il desiderio di lontananza e forse anche la nostra voglia di scoperta crescono. Diversi artisti svizzeri danno forma e colore a questo tema e creano soggetti che ci invitano a viaggiare con loro. Scoprite le numerose opere d’arte del nostro Archivio fotografico.

Siamo nel periodo dell’anno in cui le giornate sembrano più corte e le notti, perciò, tanto più lunghe. L’oscurità genera quiete, crea un’atmosfera magica, ma suscita anche disagio e cela misteriose sorprese. Gli artisti svizzeri affrontano questo tema in tanti modi diversi: rischiarano il buio con traiettorie luminose inaspettate, esaltano i contrasti o accompagnano l’osservatore in un viaggio sonnambolico. Scoprite la grande varietà di opere d’arte del nostro Archivio fotografico.

Umorismo: uno strumento a due facce, anche nell’arte. Mentre alcuni artisti usano oggetti divertenti e bizzarri, visualizzano in modo spiritoso il banale e il quotidiano, o si prendono gioco persino di sé stessi, altri si servono dell’umorismo come di un’arma: con sarcasmo e ironia criticano le anomalie del nostro mondo, della società o del mondo dell’arte, mettono in discussione e inducono a riflettere. Consultate il nostro Archivio fotografico per scoprire come gli artisti svizzeri affrontano con sguardo umoristico le tematiche del proprio tempo. 

Gli artisti riflettono sulla Terra, sulla sua precarietà e sulla sua distruzione da parte dell’essere umano. Le loro opere pongono domande urgenti: il nostro mondo diventerà più rispettoso del clima? Riusciremo a intervenire per tempo? La Svizzera è tenuta a ridurre drasticamente i consumi? Come cittadine e cittadini abbiamo la facoltà di cambiare il nostro stile di vita, per ridurre i consumi e il possesso di beni? Consultate i ricchi patrimoni del nostro Archivio fotografico.

Già nel Medioevo gli artisti si interrogavano su se stessi, sul proprio ruolo nella società e sulla propria caducità. Con l’autoritratto, inoltre, l’attenzione si concentrò sulla paternità della propria pratica artistica. Come genere autonomo l’autoritratto è ancora oggi considerato uno dei più importanti soggetti pittorici, grazie al quale si pongono domande sulla propria identità, si svelano desideri e si offre uno sguardo intimo sull’autocontemplazione: una dialettica fra l’Essere e la costruzione del Sé. Consultate il ricco patrimonio del nostro Archivio fotografico.

Das kühle Nass lockt uns während des Sommers an die unzähligen Gewässer in der Schweiz oder weiter weg ans Meer. Gerade in den heissen Monaten haben jedoch viele Länder mit Wasserknappheit zu kämpfen, was uns die Lebensnotwendigkeit dieses wertvollen Guts für Mensch und Natur immer wieder vergegenwärtigt. In der Kunst lässt sich eine vielseitige Auseinandersetzung mit dem Element Wasser beobachten: das Wasser als Naturphänomen, als erfrischendes Vergnügen, als Transport- und Handelsweg und nicht zuletzt als unentbehrlicher Stoff für die Existenz aller Lebenswesen. Eine Auswahl von Werken finden Sie in unserem Fotoarchiv.

Che cosa sarebbe l’arte senza il colore? Importante strumento comunicativo nell’espressionismo, esso acquisisce nell’arte concreta un ruolo essenziale accanto alla forma, e nella pittura monocromatica conquista persino una condizione di autonomia. Il nostro Archivio fotografico ospita riproduzioni di opere di artiste e artisti, che si sono sapientemente confrontati con le diverse dimensioni del colore in rapporto alla forma e al materiale. Vale la pena osservarle più da vicino.

Ogni anno, in questo periodo, aspettiamo la neve. Molti adorano il bianco splendore che dà vita ai più bei paesaggi invernali. Per altri, invece, le nevicate sono motivo di preoccupazione, perché questo fenomeno naturale racchiude in sé anche una immensa forza distruttiva. Gli artisti raffigurano la neve in tutta la sua varietà di aspetti: lasciatevi sorprendere dai soggetti conservati nel nostro Archivio fotografico.

Le nostre artiste e i nostri artisti si rapportano in modi diversi con la vita cittadina e rurale di un tempo e di oggi. Consultate il ricco patrimonio del nostro Archivio fotografico e scoprite temi quali la politica, il lavoro o lo svago, che occupano la gente in campagna come in città.

In occasione dell’introduzione del suffragio femminile in Svizzera 50 anni fa, l’Archivio fotografico presenta una selezione di opere che offre uno sguardo sulle molteplici sfaccettature dell’operato delle donne artiste svizzere.

L’efficace gioco di chiaroscuro nelle arti figurative è uno strumento espressivo fondamentale. Esso si realizza, per esempio, attraverso la raffigurazione di un mare di luci in una metropoli notturna o di spettacolari riflessi luminosi su un vestito, oppure attraverso l’intensità di un tramonto dipinto. Nel nostro Archivio fotografico trovate una selezione di opere d’arte dedicate a questo tema.

Da sempre gli artisti rivolgono il loro sguardo acuto e insieme partecipe alle condizioni sociali, politiche ed economiche. Rappresentazioni di ingiustizie sociali come povertà, miseria e indigenza si contrappongono a dipinti raffiguranti agiatezza, potere e abbondanza. Nel nostro archivio fotografico trovate una selezione di opere d’arte dedicate a questi temi.

Così Augusto Giacometti rende omaggio al colore in una annotazione di diario, scritta in occasione della XX Biennale di Venezia (1936). Il confronto con il colore è una costante ricca di varianti in tutta la sua produzione artistica. Giacometti ha fornito impulsi decisivi allo sviluppo dell’autonomia dell’immagine tipica dell'avanguardia. SIK-ISEA gli dedica un catalogo delle opere.

Molti di noi quest’anno trascorreranno probabilmente le vacanze estive nel nostro paese. Può rivelarsi utile, perciò, dare uno sguardo alle ricche collezioni del nostro Archivio fotografico con le loro numerose raffigurazioni di paesaggi svizzeri, allo scopo di trarne ispirazione per future escursioni nei dintorni.

Dal mito di Narciso all’autoritratto, l’immagine riflessa è stata ripresa in svariati modi nell’arte per rappresentare la vanità, l’introspezione, la conoscenza di sé e la bellezza. Osservare sé stessi implica dei momenti di grande intimità. Nel nostro Archivio fotografico trovate una selezione di opere d’arte che si occupano dello sguardo allo specchio.

L’alimentazione è essenziale, ogni giorno ci occupiamo di cibo. A volte i pasti vengono preparati in fretta, altre volte cucinati, serviti e gustati con passione. Le pietanze sono una festa per i nostri sensi. Nell’arte questo tema viene ampiamente celebrato in molti modi diversi. Nel nostro Archivio fotografico trovate una selezione di opere d’arte che si occupano di questo soggetto.

«Tutte le famiglie felici si assomigliano fra loro, ogni famiglia infelice è infelice a suo modo» (Lev Tolstoj, Anna Karenina, BUR 2006, trad. it. Leone Ginzburg). Nell’incipit di Anna Karenina Lev Tolstoj fissa il tema centrale del suo celebre romanzo: un tema trattato anche da molti artisti e artiste. Nel nostro archivio fotografico trovate una selezione di opere d’arte che hanno come soggetto le famiglie.

La casa è un rifugio in cui stare per conto proprio, con la famiglia o insieme ad amici. Un luogo in cui leggere, scrivere, fare o ascoltare musica, giocare con i propri cari o semplicemente sognare guardando fuori dalla finestra. Nel nostro Archivio fotografico trovate una selezione di opere d'arte dedicate a questo tema.

In questi giorni la natura si sta risvegliando: alberi da frutto in fiore, aiuole colorate, cielo azzurro e sole. La primavera si manifesta in tutte le sue sfaccettature in numerose opere d’arte. Troverete ulteriori immagini che rappresentano la primavera nel nostro archivio fotografico